Evangelion 3.0 Hasta 2012

El estudio Khara fundado por Hideaki Anno, confirmó que la 3ra entrega de Evangelion Rebuild llegará hasta otoño de 2012...

Crysis Llega A Xbox 360 Y PS3 En Octubre

El revolucionario FPS traído a nuestras PC’s por Crytek en el 2007, hará su debut en las consolas como un título descargable...

Trailer De Resident Evil Revelations

Recientemente se lanzó el trailer de Resident Evil Revelations, el primer juego de esta popular franquicia para el 3DS...

Rorouni Kenshin: Remake Del Arco "Kyoto-hen"

Aniplex confirma que lo nuevo de Rorouni Kenshin constará de 2 películas, las cuales adaptarán nuevamente el arco "Kyoto-hen"...

New Prince of Tennis En 2012

La adaptación al animada del manga, New Prince of Tennis, obra de Konomi Takeshi, verá la luz hasta el próximo año...

viernes, 1 de abril de 2011

Primer Trailer De Deadman Wonderland





Este próximo 16 de Abril se estrenará Deadman Wonderland, sin duda una de las series más esperadas de la temporada, y para ello se acaba de lanzar el primer video promocional de esta obra basada en en el manga homónima de Jinsei Kataoka.



El manga Deadman Wonderland es de géneros acción, sobrenatural, gore, violencia y actualmente se viene publicando mensualmente en la revista Shonen Ace. La historia de este manga transcurre luego de que un terremoto destruye casi todo Tokyo, en una prisión llamada Deadman Wonderland, en la cual los convictos dan espectáculo a los turistas, como si fuesen gladiadores en un antiguo coliseo. Ganta Igarashi es uno de esos convictos y está en la cárcel por un delito que no cometió, aunque no tiene recuerdos del desastre de Tokyo, pero conoce a una extraña chica en la prisión, llamada Shiro, quién parece conocerlo de antes.

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sábado, 26 de febrero de 2011

Reseña: Flag.


Nombre:  Flag.

Tipo:  Serie.

Género:  Documental, Militar, Político.

Estudio:  The Answer Studio.

Año: 2006.

Capítulos:  13.








Sinopsis: 

Shirasu Saeko es una fotógrafa inmersa en una guerra de un país oriental en el año 20XX. El proceso de paz no lleva a ninguna parte, pero gracias a una fotografía que ella saca por casualidad en la que soldados de la UN, y civiles alzan una bandera, el proceso se ve claramente acelerado. Pese a eso, un grupo extremista roba la bandera que ya se ha convertido en símbolo de la paz intentando echar todo el proceso de paz por tierra. De modo que las UNF envían un comando especializado (SDC) con armaduras de combate a recuperarla, en lo que se suponía una misión fácil. Pero no lo será tanto y Saeko que irá junto a ellos.

Reseña Crítica: 

La vida a través de una lente, es así como podemos definir a esta serie de anime. Desde sus inicios el anime ha pasado por diferentes transformaciones tanto ideológicas, como de animación y narrativa para adaptarse a las necesidades de los fanáticos. El anime Flag, apelando por un estilo de documental, ha venido a ampliar un poco la forma de narrar una historia de anime. 

La idea general de Takahashi Ryosuke al concebir Flag, fue sin duda llevarnos un nivel más arriba de la forma típica de narrativa que maneja el anime convencional. La idea de escoger el estilo documental para narrarnos un suceso tan crudo y profundo como lo es una guerra civil, sin duda fue una gran idea por parte de Takahashi. Lo malo es que no se logra conjuntar en ningún momento, el estilo del documental con lo que sucede en el seno de una guerra civil 

Si bien la serie innova la narrativa, aún me sorprende que siendo una obra de Takahashi Ryosuke, quien ha participado en proyectos tales como: Armored Trooper, Astro Boy, Hi no Tori, entre otros; no logre imprimirle ningún tipo de sentimiento acorde a la situación tan cruda que se esta viviendo. Todo esto converge en una serie carente de sentido y realismo, así como de una visión extremadamente suavizada de lo que en realidad es un pueblo sumergido en la triste realidad de un conflicto armado. 

Generalmente en un anime siempre se profundiza en la personalidad del protagonista su relación y conflictos morales, debido al estilo de documental, este es otro de los aspectos de lo que carece la obra, y que desgraciadamente no se logra suplir en algún momento de la serie, dejando una sensación de vacío tanto argumental como narrativo. Sin sonar a pretexto debemos tener en cuenta que la línea principal de la serie no se enfoca en narrarnos la hostilidad de una guerra civil, ni mucho menos las penurias de la protagonista dentro de este conflicto, sino que se enfoca en mostrarnos la convivencia de un grupo de personas casi desconocidas entre sí, quienes intentan agilizar la paz en el país; razón por la cual me atrevo a decir que se desaprovecho un argumento que congeniaba de gran manera con la estructura de un documental. 

Otro punto en contra, es el pésimo enfoque que se les da a los personajes principales, los cuales resultan estar simplemente superpuestos en la historia y que en ningún momento convergen en un solo propósito que impulse la historia hacia algo más elaborado, y que no se quede en una obra sin trasfondo. Lo único rescatable de los personajes, es la recreación que la obra hace sobre el trabajo de los periodistas en este tipo de conflictos. 

Por otra parte, y hablando de algo más agradable, debo admitir que por momentos quede fascinado con la sensación visual que se logran mediante este estilo narrativo. La animación y ambientación está muy bien cuidada, la perspectiva de documental resulta ser bastante realista, así como agradable y fresca. También me gustaron los toques de 2D y 3D, y vaya que no soy nada fanático de este tipo de combinaciones, pero hay que admitir cuando algo está bien logrado, y Flag visualmente es toda una experiencia. Lo único que agregaría a esta experiencia, sería un poco de crudeza visual para gestar una sensación un poco más realista y acorde a las circunstancias. 

Algo que me llamo mucho la atención fue la casi nula musicalización a lo largo de la serie, más que nada porque al ver anime uno se acostumbra a oír grandes bandas sonoras para acompañar las situaciones en pantalla, pero a fin de cuentas estamos hablando de un documental sobre un conflicto armado, así que la música no es algo tan esencial ni indispensable. Los pocos momentos musicales de ambientación están bien definidos, y pasan casi desapercibidos, muestra de que lo que interesa es la narrativa visual y los sentimientos que esta desea transmitir. 

Por último pese a mi marcada inconformidad sobre la carencia de historia, la cual en mi opinión daba para retratar y profundizar de forma madura y realista, en los múltiples temas asociados a un conflicto armado y un pueblo agonizante. No me resta más que decirles que Flag es una obra que sin duda ha venido a darle frescura a la clásica narrativa del anime, y una excelente opción para aquellos que buscan algo que rompa algunos esquemas.


sábado, 19 de febrero de 2011

Recomendación: Anime Ópera Espacial.

Anteriormente comentamos que la ciencia ficción, es y será uno de los géneros que más espectativas genere en torno a su contenido, así como algo de morbo, originado por aquellas obras que exploran la posible suplantación del ser humano ante la inteligencia artificial. En esta recomendación no analizaremos este tipo de obras, sino que nos enfocaremos en una de las vertientes de la ciencia ficción, como son las óperas espaciales.

Las óperas espaciales surgierón como un subgénero de la ficción alrededor de la década de los 40's, para describir aquellas obras en las cuales el argumento típico trata sobre viajes estelares, batallas épicas, imperios galácticos, todo esto exhibiendo vistosos logros tecnológicos. 

Cabe mencionar que en la década de los 70's, el término "ópera espacial" era usado de manera peyorativa, para describir a las obras de ciencia ficción de baja calidad. Con el pasar de los años, este ha cambiado, y las óperas espaciales se han convertido en un subgénero concreto sin aquellas cognotaciones negativas.

En este pequeño listado no se hace mención a ninguna obra de Leiji Matsumoto, debido a que sería demasiado osado, por no decir discriminatorio, escoger sólo una obra de este magnifico autor que ya es una leyenda dentro del género de la ciencia ficción. Posiblemente en próximas entregas analizaremos un listado de obras referentes a este autor.

Anime Ópera Espacial

They Were Eleven
 
Tipo: Película.
Episodios: 1.
Año: 1975.
Géneros: Sci-Fi, Drama, Romance, Suspenso.
Estudio: Kitty Film.

Sinopsis: Tada es un joven apasionado con un único deseo a corto plazo: ingresar en la Academia Galáctica. En esta institución, no sólo se forma a los mejores pilotos del universo conocido, sino que se les educa a todos los niveles. Una vez se gradúan, los alumnos pueden escoger desempeñar cualquier profesión que les apetezca, pues están preparados para todo. Uno de los motivos principales de Tada para someterse a las rigurosas pruebas de acceso a la Academia es conseguir que el Gran Padre de su comunidad, el hombre que le ha criado desde que quedara huérfano a los cuatro años, se sienta orgulloso de él. Sin embargo, puede que la última y definitiva prueba sea demasiado para nuestro héroe. Según las normas de la Academia, la última prueba consiste en sobrevivir durante 53 días a bordo de una nave espacial.

Tytania 

Tipo: Serie.
Episodios: 26.
Año: 2008.
Géneros: Sci-Fi, Romance, Militar.
Estudio: Artland.

Sinopsis: En un futuro donde la humanidad esta dispersada entre las estrellas en la inmensidad del espacio, la familia de Taitania ha podido construir un imperio inmenso gracias a la insinuación y a su poder económico. En el año 446, la ciudad-estado de Euria se rebela contra la tiranía y control de Taitania. Su acto aislado de rebelión es el inicio de una secuencia de eventos que cimbra las alianzas y los cuidadosos acuerdos del imperio, a su vez, las diferentes facciones y asociaciones toman medidas para explotar la situación a su conveniencia. Entre la agitación, los miembros ambiciosos de la "Taitania Royalty" comienzan a enfrentarse unos contra otros, en un esfuerzo por ajustar viejas cuentas pendientes y de tomar el control de la familia. Lo qué comenzó como un acto de rebelión en Euria, se convierte rápidamente en una guerra civil - con la abundancia y la energía del imperio dispuestos para ser tomados por quién sea lo bastante valiente como para aspirar a ello.

Space Adventure Cobra 

Tipo: Serie.
Episodios: 31.
Año: 1982.
Géneros: Sci-Fi, Aventura, Acción.
Estudio: Tokyo Movie.

Sinopsis: Cobra es un pirata espacial que tratando de huir de su pasado y de la poderosa organización de la mafia espacial se somete a cirugia para cambiar su rostro y borrar su memoria. Entonces,Cobra comienza a llevar una vida normal hasta que,cinco años más tarde, al asistir a un espectáculo cinematográfico virtual su memoria es activada y empieza a ser perseguido por los mafiosos. Cobra entonces,recuerda su sello característico:la poderosa psicoarma escondida en su brazo izquierdo cuyo poder de fuego depende directamente de la carga emocional que le imprima el portador. A partir de este momento,Cobra retoma su vida como pirata espacial y tiene el objetivo de detener a la mafia espacial como único medio para volver a vivir en paz.

 Toward the Terra

Tipo: Serie.
Episodios: 24.
Año: 2007.
Géneros: Sci-Fi, Drama, Psicológico, Acción.
Estudio:  Minamimachi Bugyōsho.

Sinopsis: Toward the Terra nos sitúa en un futuro donde nuestro planeta como tal no existe y las personas viven en paz. Jóvenes que van a la escuela hasta que cumplen la mayoría de edad, momento en el que deben realizar un examen para convertirse en adultos. Y así es también para Jomy Marquis Shin hasta que ocurre un suceso que dará un giro a su vida...
  





Legend of the Galactic Heroes 

Tipo: Ova.
Episodios: 110.
Año: 1988.
Géneros: Sci-Fi, Drama, Militar.
Estudio: Madhouse y Kitty Film.

Sinopsis: Esta historia de dos poderosos imperios espaciales está contada desde el punto de vista de dos héroes: Reinhardt von Museal, almirante del Imperio Galáctico y Yang Wenli, almirante de la Alianza de los Planetas Libres. Ambos son geniales estrategas militares y superviviventes natos. El ambicioso Reinhardt tiene el objetivo de conseguir suficiente poder para así liberar a su hermana de la obligación de servir como una de las damas de compañía del Emperador. Está muy enfadado con eso y sólo es controlado por su ayudante, Siegfried Kircheis. Yang es un pacifista, que cuando es necesario, cumplirá su deber aunque éste consista en luchar contra una flota enemiga (puesto que, después de todo, es un soldado). El drama entre estos dos hombres se desarrolla en un entorno de grandes batallas espaciales, dirigentes ineptos, soldados asustados, relaciones personales, políticos corruptos y los esfuerzos de cada uno de los dos imperios en la guerra contra el otro.

martes, 4 de enero de 2011

Recomendación: Anime Ciencia Ficción.

El género de la ciencia ficción siempre será uno de los que más espectativa genere en torno a su contenido, no sólo por ser un género especulativo sobre los avances tecnológicos y las formas de un posible futuro, sino porque de una u otra manera, es un género que pone sobre la mesa la posible suplantación del ser humano, ante modelos antropomórficos, y aún más fatídico, ante la posible creación de humanos artificiales.

Es por esto que en esta recomendación nos enfocaremos a aquellas obras de la ciencia ficción, en la cual la inteligencia artificial a logrado proliferar y convive en aparente paz con el ser humano. Tal es el caso de obras como: Metropolis y Astroboy, ambas del maestro Osamu Tezuka. En Metropolis podemos apreciar como se intentan mantener claras las diferencias entre humanos y robots, pese a que los robots poseen sentido de su existencia. Por otra parte en Astroboy podemos ver como la inteligencia artificial surge para aquellas personas que desean recuperar a sus seres queridos, además de darnos una visión de los posibles usos y alcanzes de la inteligencia artificial.

Adentrandonos en una ciencia ficción mas adulta, tenemos a Humanoid, una obra que destaca por ser pionera en cuanto a la temática y posibilidad de que los androides en cierto momento adquieran conciencia de su existencia y sean capaces de interpretar y demostrar sentimientos humanos propios. Por otra parte en obras como Gunnm(Battle Angel Alita) y Armitage, veremos un futuro aún más fatídico, en el cual el ser humano a tenido que recurrir poco a poco a convertirse en ciborg, para así poder preservar su existencia ante la proliferación de los androides.
  
En esta recomendación, no quise incluir algunos pesos pesado del género, tales como: Ghost in the Shell o Appleseed, ya que esto quizá más adelante lo veamos junto a más obras de su respectivo autor. Por último no cabe duda de que la ciencia ficción puede resultar tan fascinante como controversial.

Anime Sci-Fi - l

Metropolis

Tipo: Película.
Episodios: 1.
Año: 2001.
Géneros: Sci-Fi, Drama, Romance, Aventura.
Estudio: Madhouse.

Sinopsis: Ambientada en el futuro, Metrópolis es una gran ciudad-estado poblada por humanos y robots, los cohabitantes de una estricta y segmentada sociedad. En medio del caos creado por los bandos anti-robots, el detective Husaku Ban y su colega Ken-ichi buscarán al científico rebelde, Dr. Laughton. Pero cuando lo localizan su laboratorio secreto es destruido por el fuego en unas circunstancias muy misteriosas, y allí Ken-ichi encuentra a Tima, una preciosa chica privada de su habla y su memoria, se halla indefensa en el lugar. Lo que no sospecha es que Tima es una de las androides creadas para la conquista de Metropolis, y que tras su creación están las ambiciones de un poderoso hombre y su cruel deseo de venganza por su pasado.


Astroboy

Tipo: Serie.
Episodios: 193.
Año: 1963.
Géneros: Sci-Fi, Aventura, Acción, Drama.
Estudio:  Mushi Productions.

Sinopsis: Astroboy es un robot creado por el Doctor Tenma, un científico del Instituto de Ciencias del Japón, que logra crear a un robot con cuerpo de niño y sentimientos de humano. Su creación tiene vista de rayos X, super-oído, una inteligencia artificial notable, cohetes en sus botas y brazos, y 100.000 caballos de potencia, a lo que se agrega la posibilidad de disparar contra sus enemigos con dos pequeñas armas instaladas en su trasero. Astroboy fue creado a imagen y semejanza del hijo del Doctor Tenma, el cual falleció víctima de un accidente de tránsito.



  
Humanoid

Tipo: Ova.
Episodios: 1.
Año: 1986.
Géneros: Sci-Fi, Aventura, Acción, Drama.
Estudio:  Kaname Productions.

Sinopsis: En un distante sector de la galaxia, en el planeta Lazeria, los humanos conviven junto a una extraña raza llamada Megalos. Cuando el planeta natal de los Megalosianos estalla en guerra, el emperador se exilia en Lazeria, pasando el resto de su vida allí. Ahora su hija, la princesa Ignasia, representa a los Megalosianos, mientras que el Dr. Watson representa a la comunidad investigativa de científicos de la Tierra. En estos días, la vida es pacífica en Lazeria.




Gunnm(Battle Angel Alita) 

Tipo: Ova.
Episodios: 2.
Año: 1993.
Géneros: Sci-Fi, Acción, Drama.
Estudio: Madhouse.

Sinopsis: La historia habla sobre Gally (Alita), un cyborg amnesico que es encontrada por el doctor Ido entre la basura arrojada desde Salem, la utópica ciudad flotante. Ido reconstruye a Gally y la adopta como su hija, pero a medida que pasa el tiempo queda claro que Gally oculta habilidades de pelea tan grandes como misteriosas. Ante esto y como una forma de descibrir su propio pasado, se unira a los cazarrecompenzas, mas adelante, su historia la llevará a enfrentar grandes retos y peligrosas criaturas. 




 Armitage lll  
 
Tipo: Ova.
Episodios: 4.
Año: 1995.
Géneros: Sci-Fi, Acción, Drama, Romance, Policíaco.
Estudio: AIC.

Sinopsis: Marte, año 2179, durante el proceso de adaptación terrestre. El Planeta Rojo alberga un mundo cuyos habitantes viven entre androides muy desarrollados. Cuando el detective Ross Sylibus llega al puerto espacial procedente de Chicago, se ve envuelto en un asesinato. La victima es la popular cantante Kelly McCannon. Ross descubre algo sorprendente: el cadáver no es humano, sino un "Tercero", un androide de última generación mucho mas avanzado q los "Segundos", los utilizados normalmente en el planeta. Armitage, una joven de 19 años, es la investigadora más rebelde del Departamento de Policía marciano. Mantiene una actitud distante, viste de forma muy llamativa y esconde un peligroso secreto... Ross debera unirse a Armitage con el fin de perseguir al asesino Rene D'Anclaude, un terrorista decidido a destruir a los "Terceros" uno a uno.

sábado, 25 de diciembre de 2010

Recomendación: Anime Progresivo.

Si nos ponemos a analizar el anime desde sus inicios hasta el día de hoy, encontraremos una infinidad de historias, bastas temáticas y un buen número de géneros. Si bien en sus inicios las historias y temáticas dentro del anime eran muy básicas, también eran bastante variadas si las comparamos con las actuales, pero esta vez no hablaremos de esos posibles motivos, esta vez hablaremos de un género que se dio dar a conocer, sencillamente por el hecho de romper con la actual monotonía dentro del vasto mundo del anime.

Quizá si digo anime progresivo, a muchos no les suene el género, por tal motivo en lugar de hablar de las series a recomendar, hablaremos mejor un poco sobre lo que es este género tan peculiar. El anime progresivo, es un término que nació en la década de los 90's, para catalogar a todo aquel anime que rompiera no sólo con los cliches de esa década, sino también a aquel anime que redefiniera los esquemas actuales de la industria. Desgraciadamente esta definición puede resultar muy ambigua y bastante relativa, ya que el decir que una obra es progresiva o no, depende meramente de los gustos y persepciones que tenga la persona en cuestión. Con el panorama actual del anime, resulta mucho más fácil catalogar una obra como progresiva, que en la década de los 90's. Es por eso que actualmente podemos decir que el género progresivo abarca obras de corte experimental y temáticas más vanguardistas, así como también a algunas obras de animación independiente.

Por último resaltar que aunque en este artículo se menciona al progresivo como un género, actualmente esto no esta definido, ya que muchas personas apoyan que el progresivo se instaure como un género más, pero por otra parte están las personas que opinan todo lo contrario. De mi parte aún no estoy del todo convencido con clasificar como género a este tipo de obras, aunque no voy a negar que me gusta que exista algo particular con que definir a este tipo de obras, las cuales en mi opinión,en sus comienzos era algo que se sucitaba conforme a la marcha y de manera inerente, pero ahora con tanta monotonía dictada por la tremenda cantidad de cliches, resulta fácil crear una obra progresiva prácticamente desde cero.

Anime Progresivo - l

FLCL (Furi-Kuri)

Tipo: Ova.
Episodios: 6.
Año: 2000.
Generos: Progresivo, Comedia, Drama, Sci-Fi.
Estudio:  Gainax.

Sinopsis: Naota Nandaba es un joven que vive una vida completamente normal y aburrida, todos los días se reúne con Mamimi Samejima la ex-novia de su hermano Tasuku quien se fue a Estados Unidos para jugar Baseball. Pero todo esto cambia una vez Haruko Haruhara entra en su vida y la normalidad y aburrimiento es sustituida por extraños eventos que involucran a su familia, amistades y su ciudad además de los constantes ataques por parte de robots que salen de su cabeza.


 

NHK ni Youkoso

Tipo: Serie.
Episodios: 24.
Año: 2006.
Generos: Progresivo, Comedia, Drama, Romance, Psicológico.
Estudio:  Gonzo.

Sinopsis: El anime toca temas un poco ocultos acerca de la cultura japonesa. Este se centra en Tatsuhiro Sato un joven quien ha perdido el deseo por seguir con la vida cotidiana. Tal es la rendición que decide convirtirse en un hikikomori (hikikomori es una persona que ha estado por voluntad propia en aislamiento del mundo). Al termino del tercer año de aislamiento, el personaje denota un desorden psicológico, al grado a que el mismo llega a la conclusión de que por una conspiración ficticia de la N.H.K. (Nihon Hikikomori kyokai, Asociación Japonesa de Hikikomoris) el es un hikikomori. Tatsuhiro Sato comienza de nuevo a involucrarse con el mundo con la ayuda de Misaki Nakahara, quien se propone ayudarlo y Kaoru Yamazaki un joven otaku quien sirve de apoyo moral.


Kuchu Buranko

Tipo: Serie. 
Episodios: 11.
Año: 2009.
Generos: Progresivo, Comedia, Psicológico.
Estudio:  Toei Animation.

Sinopsis: Ichiru Irabu es la persona más egocéntrica del hospital donde trabaja, es señalado tanto por sus pacientes como por sus colegas como una persona extraña, ya que es mimado por su madre y le gustan cosas tan absurdas como las inyecciones, una total mofa a su profesión de psicólogo. Sumados a su fetiche por las inyecciones y su complejo de Edipo están su Porsche verde y una mezcla de 2D e imágenes reales. A pesar de ello cuenta con una agenda de pacientes únicos, los que para bien o para mal tendrán que atenerse a la lógica de su doctor.





Detroit Metal City

Tipo: Serie. 
Episodios: 12.
Año: 2008.
Generos: Progresivo, Comedia, Música.
Estudio:  4ºC.

Sinopsis: Souichi Negishi es un joven fanático de la música pop, muy tímido y respetuoso. Pero también es Johaness Krauser II el cantante y guitarrista de una banda de death metal llamada Detroit Metal City. Una banda caracterizada por su frontman, del cual corren rumores como que mató a sus padres, y luego los violó, o que su primer palabra fue "matenme".








Arakawa Under The Bridge

Tipo: Serie. 
Episodios: 13.
Año: 2010.
Generos: Progresivo, Comedia, Romance, Recuentos de la vida.
Estudio:  SHAFT.

Sinopsis: El protagonista es Ichinomiya Kou, un chico al que, desde pequeño, su familia enseñó a no contraer deudas con nadie. Todo lo hace por sí mismo, sin ayuda de nadie. Un día unos niños le robaron los pantalones, y se los dejan colgados en la cima de un puente sobre un río. Sin pedir ayuda a nadie, intenta recoger sus pantalones. Llega a la cima, y entonces se cae al río. Cuando pensaba que iba a morir, lo rescata Nino, una chica que dice ser alienígena. No sabe cómo pagarle la deuda de haberle salvado la vida. Ella le pide, a cambio, que se convierta en su novio. A partir de ahora vivirá con ella... debajo del puente.

jueves, 21 de octubre de 2010

Recomendación: Anime Independiente.

A lo largo de los años, la buenas producciones de Anime siempre han estado relacionadas con las grandes casas productoras, en años anteriores era muy raro que un Anime creado fuera de algunas de las mas grandes casas productoras tuviera un buen nivel de aceptación. Pero hoy en día que la industria de Anime atraviesa por una muy enraizada crisis de ideas y prioridades, es cuando el Anime independiente esta cobrando fuerza no solo como una alternativa a las típicas series actuales, sino como la posible respuesta a esta crisis.

En la recomendación anterior sobre anime independiente analizamos las obras más representativas de Yasuhiro Yoshiura y Makoto Shinkai, dos de los mas importantes animadores independientes. En esta ocasión nuevamente veremos una obra de Shinkai Makoto (She and her cat), y además analizaremos algunas obras de Yamamura Koji (Atama Yama, Bavel no Hon, The Old Crocodile) otro de los animadores independientes más importantes de la actualidad, el cual con sus historias netamente minimalistas y en las cuales retrata muchos ecos de la realidad, ha sabido ganarse la admiración de los fanáticos así como también de la critica. 

Por último y como plato fuerte de estas recomendaciones conoceremos un par de obras de Kunio Kato, autor que se dio a conocer a inicios del 2000 y quien junto con el maestro Hayao Miyazaki han sido los únicos 2 nipones en lograr conseguir el oscar. Kunio gano el oscar  en 2009 con su obra de La maison en petit cubes, en la cual narra de manera sublime la forma en que el ser humano se aferra en todo momento a sus recuerdos sentimentales más preciados sin importar lo difícil que esto sea. Pero La maison en petit cubes no sólo habla de preservar el valor sentimental de las cosas y momentos felices, sino que también nos invita a mantenernos en pie ante aquellos momentos difíciles por los que pasamos, y de esta manera nos deja una  bonita lección sobre lo importante de seguir adelante con nuestras vidas.


 Anime Independiente - II

She And Her Cat 

Tipo: Ova.
Episodios: 1.
Año: 2002.
Géneros: Drama, Romance, Recuentos de la vida.
Estudio: Shinkai Makoto.

Sinopsis:La historia se centra en la soledad de ella, narrada a través del único ser que siempre la acompaña: Su gato. Esta corto de Makoto Shinkai explora el amor idealista, las tristezas y la esperanza de tenerse el uno al otro.









The Old Crocodile

Tipo: Película
Episodios: 1.
Año: 2005.
Géneros: Recuentos de la vida.
Estudio: Koji Yamamura.

Sinopsis: Un día el viejo cocodrilo encuentra un pulpo que lo trata como a un amigo entregándole una gran variedad de pescado, recogido exclusivamente para él. Sin embargo cuando llega la noche, el cocodrilo trata de reprimir sus ganas de comerse al pulpo...









Atama Yama

Tipo: Película
Episodios: 1.
Año: 2002.
Géneros: Recuentos de la vida.
Estudio: Koji Yamamura y DEEN.

Sinopsis: Un hombre, conocido por su avaricia, se come unas cuantas semillas de cereza, un hecho que en un principio puede parecer totalmente inofensivo, el inconveniente surge cuando contempla asombrado como crece un cerezo en su propia cabeza. A partir de entonces su vida empieza a complicarse con una serie de problemas en los que se ve envuelto. Esta película es una interpretación moderna de la leyenda conocida por el mismo nombre, que hallamos en la historia tradicional japonesa, aunque ambientada en el Tokyo contemporáneo.




Bavel no Hon 

Tipo:Especial.
Episodios: 1.
Año: 1996.
Géneros:Fantasia.
Estudio: Koji Yamamura.

Sinopsis: Del extraordinario "Libro de los Seres Imaginarios" de Jorge Luis Borges y Margarita Guerrero, se desprende este breve relato fantástico mundialmente conocido con los nombres de; "EL ZARATÁN", "EL KRAKEN" y "FASTITOCALÓN" (entre otros).










El diario de Tortov Roddle 

Tipo: Ona.
Episodios: 6.
Año: 2003.
Géneros:Aventura, Fantasia.
Estudio: Robot y Kato Kunio.

Sinopsis:El diario de Tortov Roddle, de Kubio Kato, cuenta varias historias de carácter surrealista. Tortov Roddle, el protagonista, viaja por el norte y es testigo de sucesos fantásticos. Un cortometraje de animación tradicional y peculiar, casi más cerca del cine mudo que del cine moderno, que se desarrolla en capítulos, como las entradas de un diario. A la película la acompañan otros tres cortos del mismo autor.






 
La maison en petit cubes

Tipo: Película.
Episodios: 1.
Año: 2008.
Géneros:Recuentos de la vida, Drama.
Estudio: Robot y Kato Kunio.

Sinopsis:La historia trata sobre un anciano octogenario se aferra a sus raíces. Solitario, entre cuatro muros levantados por él mismo y cimentados sobre sus moradas anteriores, aguarda el destino: el mandato natural de reunirse con sus antepasados en otra vida. Lo rodean, además de un océano 100 metros sobre el nivel actual, sus memorias inmortalizadas en instantes fotográficos, todos ellos colocados en la pared: abuelos, padres, hijos, nietos; generaciones que saturan sus pensamientos todo el tiempo. Un descuido lo arrastra a sumergirse en las profundidades, geográficas y sentimentales, de lo que supone un largo trecho: el tiempo permanecido en este mundo y las personas que lo han acompañado en su recorrido. 



viernes, 1 de octubre de 2010

Recomendación: Anime Deportivo.

Para cambiar el ambiente denso, melancólico e introspectivo de mi última recomendación, que fue sobre anime psicológico, está vez les traigo una lista de recomendaciones con series deportivas, de las cuales estoy seguro deben conocer la mayoría.

El género deportivo a sido a lo largo de los años, uno de los preferidos por los fanáticos tanto adultos como pequeños, esto se debe a que resulta muy fácil compenetrarse con los protagonistas de estas historias, ya que generalmente son situaciones cotidianas las que vemos en estas obras, por lo que es muy fácil sentirse motivado a imitar las acciones que realiza nuestro protagonista preferido, además de que para muchas personas estas series han dictado el amor que actualmente tiene hacía un deporte en particular.

Es por eso que esta lista va dedicada a revivir esas sensaciones y sentimientos, que algunas veces sentimos de pequeños, o que aún en estos momentos sentimos, cada vez que vemos la motivación que muestran estos personajes mientras practican su deporte favorito.

Anime Deportivo - I

Principe of Tennis

Tipo: Serie
Episodios: 178 + 26 Ova's
Año: 2001
Estudio: Production I.G.

Sinopsis: Ryoma Echizen es un chico de 12 años cuyo propósito es superar a su padre quien fue un profesional en el tenis ya retirado. Él vivía en Estados Unidos con su familia. Pero ellos deciden mudarse a japón la cual es la tierra natal de su padre. Allí Ryoma entra al instituto Seishun Gakuen o también llamada Seigaku, entonces decide inscribirse en el club de tenis y allí comienzan todas sus aventuras donde Ryoma demostrara sus habilidades en el tenis y hará saber su nombre " el príncipe del tenis".





Captain Tsubasa

Tipo: Serie
Episodios: 128 y 52 Remake
Año: 1983
Estudio: Tsuchida Productions

Sinopsis: Tsubasa Osora (Oliver Atom) es un joven con grandes ambiciones en el mundo futbolistico, su mas grande meta es jugar en la copa del mundo con su selección para eso debera afrontar numerosos retos junto con sus amigos Genzo Wakabaihashi (Benji Price), Mizaki(Tom), Hyuga(Stiff)entre otros, vivira todas las alegrias y tristesas de un jugador de futbol profecional en su camino para convertirse en el mejor.





 
Eye Shield 21 

Tipo: Serie
Episodios: 145
Año: 2005
Estudio: Production I.G.

Sinopsis:  Todo comienza cuando el protagonista de la historia Sena Kobayaka, que es el típico chico del que otras personas abusan y es maltratado por los demás, esconde una gran e increíble habilidad para jugar al Fútbol Americano. Al principio Sena por sugerencia de Mamori decide entrar a algún club para ya no ser el mismo perdedor que era además de ya no depender tanto de la ayuda de su amiga y por coincidencia cae al club de fútbol americano que en un principio Sena no quería entrar por ser violento, pero al ver el gran entusiasmo y convicción de Kurita uno de los integrantes del equipo acepta.Al final todos querrán ganar en el mejor de los torneos donde se desenvuelve esta magnifica serie que es el “Chrismas Bowl”. 


Major

Tipo: Serie
Episodios: Aún en emisión
Año: 2004
Estudio: HIbari

Sinopsis: Honda Shigeharu es un bateador en la cima de la Major League. Su hijo Goro es pitcher en una Little League y un día espera seguir los pasos de su padre. Hoshino Momoko es la maestra de Goro, y la primera mujer en la que Shigeharu ha estado interesado desde la muerte de la madre de Goro. Los destinos de estos tres individuos se entrelazaran como el padre y el hijo experimentan tanto angustia como triunfo sobre el diamante de béisbol. Pero cuando una tragedia visita la familia, rompera todo y ellos tendran que recoger los pedazos y reclamar sus sueños. 




Slam Dunk

Tipo: Serie
Episodios: 101
Año: 1993
Estudio: Toei Animation

Sinopsis: Un estudiante de preparatoria llamado Hanamichi Sakuragi, que sufre una serie de rechazos amorosos hasta que un buen día conoce a una chica a quien le fascina el baloncesto. A causa de esto Hanamichi fingirá ser un deportista y se inscribirá en el club de baloncesto del colegio con la esperanza de poder impresionarla y salir con ella. Aunque con el tiempo descubrirá en el baloncesto un deporte que lo exigirá y pondrá a prueba sacando lo mejor de él.





Hajime no Ippo

Tipo: Serie
Episodios: 76 Primera temporada y 26 Segunda Temporada
Año: 2000
Estudio: Madhouse

Sinopsis: Makunouchi Ippo es un chico honrado y humilde, al que le gusta mucho ayudarle con sus deberes a su madre. Hasta el momento, no tenía ninguna meta u objetivo claro en la vida, pero mientras un día estaba siendo molestado por unos pandilleros, se encuentra con un campeón nacional de boxeo japonés, Mamoru Takamura, quien lo defiende de los abusones y lo regaña por lo patético que se ve al no defenderse. A partir de este punto Takamura le enseña el arte del boxeo profesional e Ippo se ve inspirado tras ello. La historia dará lugar a un nuevo campeón sin lugar a dudas.